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急 急 急 体育系毕业论文！！
内容摘要：舞蹈编导学科建设在我国艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。但该学科在体育院校的开展尚在起步阶段。文章在借鉴艺术院校舞蹈编导学科课程的教学方法、评价手段的基础上，根据上海体院等体育院校舞蹈编导专业培养方向的需要，运用文献资料法、访谈法、实验法对舞蹈编导学科课程的教学内容、教学方法、评价手段等方面进行研究，以推动体育院校舞蹈编导专业学科的健康发展。
关 键 词：舞蹈编导学科课程 体育院校 教学改革
进入知识经济的21世纪，随着经济社会的快速发展以及当代科学与艺术的融合，艺术教育也越来越被人们所重视。注重和强调艺术感受与想象、艺术创造与思维，已经成为知识经济时代需要的综合型人才不可缺少的重要因素。随着我国教育的深层次发展，艺术教育已层层渗透到全国各类高校教育体系之中。近几年以来在体育院校也得到了蓬勃的发展，如北京体育大学、上海体育学院、西安体育学院、武汉体育学院等。而其开设的艺术类舞蹈编导学科课程尚属于起步阶段。因此，体育院校特色的舞蹈编导专业课程建设与开发迫在眉睫。目前舞蹈编导学科建设在艺术类院校已经过多年的发展，在摸索中渐趋成熟。但其针对的教学对象以及教学目标与体育院校的现状有很大的不同。首先，体育院校体育舞蹈专项的学生与一般艺术类院校舞蹈专项的学生在艺术知识功底、艺术素材、舞蹈素材的掌握上有很大的差异；其次，体育院校与艺术类院校对舞蹈编导的培养方向各异。必须将舞蹈编导的知识运用于体育舞蹈及社会流行舞蹈的领域，将舞蹈编导课程作为各舞种编创的基础，并与体育类、社会流行类舞蹈相结合。而现有的舞蹈编导教学方法与评价手段较为单一，已不能完全适应学科发展的需要。必须在借鉴先进经验的基础上大力开发适应于体育院校培养目标的舞蹈编导课群。
一、研究对象与研究方法
1.研究对象
体育院校舞蹈编导学科课程的教学。
2.研究方法
文献资料法。通过对中国期刊网、上海图书馆、上海体育学院图书馆、国际互联网GOOGLE搜索引擎等的检索，并查阅了以北京舞蹈学院为主导的，以舞蹈创作教学为中心的《中国舞蹈编导学研究》《舞蹈编导教学》以及国外的如：默罕默德·黎达的《舞蹈编导与舞蹈编导学》等数十篇与舞蹈编导教学相关的文献资料。搜集相关文献，并对文献进行整理、分析，为本课题寻找理论依据。
访谈法。对体育院校舞蹈专业的师生进行访谈，了解其舞蹈编导学科课程的教学现状以及学生在学习中的相关动态想法。
实验法。对上海体育学院舞蹈编导专业学生进行有针对性的舞蹈编导核心课程的改革实验试点教学。
二、研究结果与分析
1.体育院校舞蹈专业学生编导基础能力分析
（1）体育院校舞蹈专业高考生源以体育舞蹈(国际标准舞）专业学生为主，其次才是中国舞或当代舞、健美操专业学生。而通过对其即兴编舞考试的现场观察以及对其考分的查询发现，专业高考的即兴编舞考试中，是以中国舞或当代舞的学生的即兴编舞能力为最强， 而体育舞蹈学生受其专业特性的影响节奏感较强，但动作编创能力及思维能力过于局限，编舞自信心明显较差。健美操的学生则对编舞完全无概念。
（2）体育院校舞蹈专业在校学生绝大多数在进校前从未接触过舞蹈编创活动。而通过与进校前参与过舞蹈作品编创的学生交谈得知，其所参与编创的舞蹈也只是一些简单的伴舞等小舞蹈，没有专业性可言。
（3）体育院校舞蹈专业学生大部分对艺术作品的了解还太缺乏，更不要谈艺术底蕴、艺术积累了。而一个好的艺术编导首要的是要懂得审美，对美有了概念才能尝试编创出美的作品来。我国著名的舞蹈艺术家、思想家、教育家贾作光老先生在《舞蹈编导的专业职能》一文中写到：“舞蹈编导的专业职能是指编导创作成功的必要条件。这主要有三个方面：观察能力、理解能力和摹仿能力……舞蹈编导应用‘舞蹈的眼睛’，要求对生活的分析感受始终透着动作感……”而舞蹈专业学生对生活中的艺术，对舞台上的艺术还缺乏基本概念。生活、艺术的积累还很有差距。
2.舞蹈编导学科课程的教学方法结构改革分析
（1）舞蹈编导学科课程传统教学方法结构研究
传统的艺术院校舞蹈编导学科课程的教学方法结构为纯理论的舞蹈编导基础课程；或者纯实践性的舞蹈创编法课程。而结合体育院校的生源现状、现场教学观察以及课后对以上两种相对独立结构的课程教学方法调研的数据分析，简单分割的纯理论或纯编导实践的教学方法结构均不能适用于具有很强的思维能力要求以及实践需求的舞蹈编导学科课程的教学。因此，必须将该课程的教学方法结构进行合理改革。 （2）舞蹈编导学科课程教学方法结构改革研究
根据以上对传统的舞蹈编导学科课程教学方法结构的研究，以及与北京舞蹈学院、上海戏剧学院舞蹈分院、上海体育学院等艺术院校及体育院校资深教师的深入探讨，对该课程的教学方法结构应适当调整，改变传统的纯理论或纯实践的课程教学方法结构，采用理论与实践相结合的教学方式，将授课地点转换到舞蹈技术课教室，一是将编导理论的内容通过对相应编创场景或作品的观看、讲解使学生能直观地分析、理解；二是将编导理论的各技法内容先进行理论讲解以及教师或个别同学的示范编创，继而要求同学们以课堂或课后作业的实践编创形式来完成。
综上所述，该课程采用新的教学结构方法以后，学生对编导理论知识的理解与在编舞中的实践运用能力都有了显著提高。
3.舞蹈编导学科课程教学评价改革研究
（1）舞蹈编导学科课程核心环节——课后编创实践研究
舞蹈编导的核心即一个字——编。每一个舞蹈作品都要经过大量的思维劳动以及动作编创的体力劳动反复交替进行而编创完成。无疑作品编创是一个艰辛的过程，但完成之后的幸福感、成就感也是无与伦比的。而舞蹈编导学科课程的每一教学单元的完成也必须经历这一从艰辛走向幸福的历程。课后单元编创作业的完成即是这一亘古不变的编创规律在教学中的最核心、最缩略的体现。
结合对该课程教学实践中遇到的问题以及编创过程的基本规律可知：几乎完全没有舞蹈作品编创基础的体育院校舞蹈专业的同学们在完成该课程的核心环节“编创实践”——即课后编创作业的过程中必然出现畏难、不自信等心理，以致出现不完成作业等不良现象，影响课程教学进度的实施、教学目标的实现。
（2）舞蹈编导学科课程的教学理念与教学评价改革研究
教学评价最重要的作用在于它用来探明、调节、改善和提高教学活动本身的功能。不正确的教学评价也会给教学工作带来不良后果。教学评价可分为：诊断性评价、过程性评价和总结性评价。在我国传统的教学评价体系中，总分100分的学科，平时成绩（也就是过程性评价）为10分或20分，考试成绩（也就是总结性评价）为80分或90分。这是以总结性评价为主，过程性评价为辅的教学评价方式。
而采用总结性评价为主过程性评价为辅的传统的课程评价方式下的作业完成是以同学们的主观学习态度为主导因素的，状况极不理想。由于编导学科课程每一教学单元联系紧密、环环相扣，其中一个单元的编创实践练习不完成，就将导致后续的单元都无法完成，最终影响到整个课程教学目标的实现、教学任务的完成。
针对上述研究，应将原有的教学评价方式作出调整，加重课程核心环节——课后编创实践的评价比例，对每一单元的课后编创实践都进行回课与评分，直接计入平时成绩。增加过程性评价（平时成绩）的比例为总成绩的40％或更高；而降低总结性评价（考试成绩）的比例为总成绩的60％或更低。在教学实验中实施了新的教学评价手段以后，同学们普遍都能完成编创实践作业，可见舞蹈作品编创的过程虽然艰辛，部分同学的畏难情绪依然存在，但同学们的能力通过教学评价方式的合理运用被有效激发。在与学生们的交谈中得知，在一段时间的单元编创能力训练之后，同学们看到了自己编创学习的成果，对自己的编创能力有了新的认识。对于编创实践的主观学习态度从被动完成逐渐转化为主动完成，并且大部分同学对舞蹈作品编创产生了浓厚的兴趣。
三、总结与建议
1.体育院校舞蹈专业学生普遍舞蹈编导基础能力较差。为利于该专业的发展，每年招生中可适量配置专业较好的中国舞学生比例，降低或取消健美操学生的比例，以带动整体舞编学生编创专业能力的提高。
2.舞蹈编导学科课程是以编创实践为主导的课程，每一单元的理论学习必须通过实践编创来理解、消化。将坚实的理论知识灵活地运用于编创实践，使学生能较快地将编创理论转化为自主编创实践能力，建议将纯理论的舞蹈编导基础课程或纯实践的舞蹈编创技法课程的授课方式转换为理论与实践相结合的授课方式。
3.舞蹈编导的核心即一个字——编。在这一过程中学生必然出现畏难、不自信等心理，作为教学者必须理解并从各方面着手让每一位学生动起来，让不敢编的学生编得更好，挖掘每一位学生的编创潜能，帮助学生突破课程进行中的这一瓶颈。
4.根据该课程的教学特点，结合舞蹈编导的学习规律，必须坚决实施增强过程性评价，将编创实践实时考评并计入平时成绩的教学评价方式。并且要进一步研究拓展适用于该专业发展的教学评价体系。
5.体育院校舞蹈专业针对的教学对象以及教学培养方向与艺术类院校有很大的不同，根据体育院校特点开发适应于其发展目标的舞蹈编导专业课群势在必行。
参考文献：
[1]卡琳娜·伐纳. 舞蹈编创法[M].法国：巴黎维戈特出版社，1993，8．
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[5]金秋.舞蹈编导学[M].北京：高等教育出版社，2006，2．
舞蹈期中考试总结与反思
舞蹈期中考试总结与反思
舞蹈期中考试总结与反思，舞蹈课是所有艺术舞蹈生生都必须学习的一个课程，每到课程结束的时候，老师都会要求写一个课程总结，那舞蹈期中考试总结与反思该怎么写呢，以下是我整理的相关内容，一起来看看吧。
舞蹈期中考试总结与反思1
舞蹈生期中个人总结1
上学期刚刚学舞蹈的时候是那么的笨拙，可如今我觉得自己成长了许多，也懂得了许多。
我觉得基础最重要，不能贪快，一定要把最简单的东西学好，不论学哪一门课，都得有这样的学习态度。这样子就不会经常犯错误，也就能跟得上老师。在学舞蹈的这个过程中我发现每学一样新动作我都会有新的收获，因为每个人关注的东西可能不一样，强调的重点可能也有差别，性格也有差别，踏踏实实学好每一个动作正好可以帮助我们修正自己平时容易忽略的地方，不断得到提高。基础打好了对以后老师讲的新内容理解的更透彻，接受的也更快。
多听音乐对我们学舞蹈也很有帮助。老师曾强调过在舞蹈中音乐的重要性，当时我还不大明白，其实对音乐的理解完全是靠感觉，平时我们上课的时候可以数一下节奏，但是真正要把音乐的内涵跳出来单单依靠数节奏是不行的，当我们的思维过分理性的集中于节奏上的时候，往往就会忽略了其他的内容。所以，我认为训练好的音乐感觉是很重要的，就是说既要掌握准节奏，又要注重音乐所表达的内容，两者结合才有可能完美。所以我平时带个mp3在身上，装一些舞曲，经常听，在放松自己的同时，也培养了音乐感觉。
平时要多练习。师傅领进门，接下来得靠我们自己练兵了。既然来了，就要争取跳得更好。那么，怎么就能跳好了呢？平时在这里我看到一些同学翩翩起舞，看到老师的精湛舞技，很羡慕。我想他们一定下了很大的功夫，或许除了他们自己，没有人知道他们曾经投入了多少、吃了多少苦。“台下十年功”的道理大家应该都知道，即使仅仅是为了把课上好，课堂之外的练习也是必要的。只要在课外有一定的投入，且方法正确，一定会有所进步。
我觉得应当重视课堂纪律，仔细听老师讲的每句话。可能因为我们的课堂气氛一直比较活跃，因为动作的不习惯，有时会嘻嘻哈哈的，所以我们有时在上课的时候也相对随意一点。上课的时候，同学之间有的在老师讲课的时候聊天，内容有课堂之内的也有与上课无关的；有的在老师在做示范的时候，急于模仿或自己在练习。从我自己的体会来说，上课的时候紧跟老师的节奏是最有效率的。老师讲课的时候一定认真听，哪怕说的是别人的缺点也应该仔细的听一下，避免以后自己也有同样的错误；老师做示范的时候不要急于模仿，俗话说“磨刀不误砍柴功”，把老师的动作要领看明白了再实践，会有事半功倍的效果，且犯错误的概率要低很多；抓住每一个练习的机会，老师上课的时候给的练习时间其实并不是很多，也就是说让老师发现缺点的机会很少、得到老师指点的机会不多，所以一定要在有限的时间里多表现，这对课外的练习会有很大的帮助。
多请教老师和学习优秀的同学对我学舞蹈也有很大的帮助。其实很多东西在我们刚开始的时候都得虚心地请教。同学之间切磋一下也是很有帮助的，我想，毕竟大家的水平都是半斤八两，有时候交流出的结果可能是错误的；还有，同学之间容易看得出动作对或是不对，但是有时候说不出错在哪里、要如何纠正，所以，我们有问题一定要多请教老师，这样子反反复复，我得到一定的提高，虽然不是很快，但就我个人来说，我已经得到了很多了，因为我学到了一种学心方法了。
另外，学习体育舞蹈对心理上也有很大的益处，这是我在学习过程中的最大的收获。
跳舞跳得好，使别人对你刮目相看，使自己对自己有更深一层自我价值的发现。这是个人自尊的提高。记得我上一次参加学院的爱尔兰舞蹈演出后，同学们个个称好，对一个平时羞涩的我的印象也就多了舞蹈这两个字，但我发现舞蹈这两个字不仅仅在于它本身，还在于它所包含的品格。
几乎每个同学都曾有过怯场的羞涩的上课经历，它是心理学十大恐惧之一，通过跳舞可以合我们逐步克服胆怯、恐惧，培养自信、自强。以坚定的信心和毅力去对付无数的考验与挑战。
有了自信，当然也就有了轻松的社交。舒适轻松的社交是个人四大需求之一，跳舞使你更善于人际关系，提高为人处事、公关社交的能力。刚学舞蹈的时候，不知道怎么和舞伴交流，两个人各自跳着自己的舞蹈。如今，我觉得和舞伴一起探讨学习已经变得很自然、轻松。
跳舞还可以放松精神。每次下课，都会觉得无聊，面对学习、生活的压力，我的精神常期处于紧张、郁闷的状态，在优杨、激情的舞曲中跳几支舞，享受一下自由快乐的时光，使我的心理上得到调整，缓解由于学习、生活上常期的压力而造成的精神紧张、郁闷，保持我的.青春的活力，学习也就轻松多了，心情也就阳光多了。
总而言之，来源于生活而又返源于生活，是一种非语言的交流，是一种以美化的人体动作为手段，通过有节奏、有韵律的活动，抒发人的内心感情，表达人的意志、愿望的人体动作艺术，是一种美的艺术。它可以使每个人的身心融入到优美的旋律中，随着音乐节奏，自然产生有氧的艺术动
舞蹈生期中个人总结2
一、收获
在工作室的学习中，同伴们的示范课，应老师的指导总结，让我学到了很多。
学员王乐怡老师的舞蹈课《乡下老鼠要进城》，运用了一个有趣吸引人的故事，并将整堂课的教学内容与故事情节巧妙的联系起来，使学生在轻松有趣的氛围当中学习舞蹈，并更加能理解并展现舞蹈所要表现的情绪。老师本身扎实的舞蹈基本功，到位的示范，生动的教学语言，很值得学习。
学员冯茜老师的期中汇报课《民族舞组合》，组合中有藏族、汉族等民族的小组合，老师在运用教材时，并不是照搬，而是根据学生的特点，自己编动作，改动作，找舞蹈音乐，创编出适合学生的舞蹈小组合。学生的精彩展示，更能体现出教师的用心。
潘佳佳老师的'观点报告《舞蹈之中舞蹈之外》，在舞蹈课中，训练学生的生活和学习的自理能力，培养学生的团队意识，带领学生走进舞蹈世界，认识自己肢体，让肢体说话，并认识美，发现美，创造美。
二、感悟
舞蹈不是简单的模仿，不是枯燥的表达，而是于三度空间中以身体为语言做“心智交流”的表达艺术。
工作室指导师应真老师的舞蹈思维训练课，就有着其特殊的意义。应老师在平时的教学活动中，尊重孩子的个性，激发孩子的兴趣，发挥孩子的想象，展示孩子的创造。应老师说，每一个孩子都有自己独特的思维方式和想象空间，他们的头脑里面常常充满了各种各样有趣的想法和令人充满惊奇的创意，这是一个精彩缤纷的、专属于她们自己的小世界。只有运用好了这种训练方法，孩子们心中的小世界才能更加明亮，更加绚丽。
在期中时，应真老师还上了一节舞蹈思维训练汇报课。首先以活动操开始，让孩子们对身体部位有所认识，有所运用，并指出，相应的情境应该有相应的表情，让孩子们在活动操中根据自身创编的动作给出相应的表情。接着是孩子们自己创编的4个8拍关于动物的舞蹈动作，孩子们有的模仿猴子，有的模仿孔雀，看着孩子们活灵活现的表演，串上串下的可爱天性，让在场的老师们不禁鼓掌。情绪表演也是应老师课上的一大亮点，孩子们用舞蹈动作来表现各种情绪，喜，怒，着急，伤心，害羞等等。4个8拍的表演，让情绪的表现不单单在脸上，更多的是在肢体上。应老师认为，舞蹈应该有其独特的语言，这种语言不是用嘴来表示，而是我们的身体，我们的舞蹈动作，我们的舞蹈情感。汇报课的最后，是学生以兔子为原型，自创动作，经老师组织编排成的舞蹈小品，音乐的震撼，舞蹈的动感，学生的精彩，让人久久不能忘怀！观摩了这节课，让我突然有豁然开朗的感觉。在以前的舞蹈教学和排练中，当要求学生去表现一种情感或情境时，我都是以自己示范为主，学生来模仿，这种灌输式的教学局限了孩子们的表演，束缚住了孩子们的天性，要是让他们自己去理解，去感受，去表达，去展示，也许，舞蹈才会更自然，更真实。
三、遗憾
知识是需要消化，理论是需要实践，热情是需要展现的。
这个学期每次去参加学习回来，心里都热热的，触动满满，想法多多，可遗憾的是没有把这种热情、触动、想法融入到我的工作中。由于学校的基础建设原因，原有的舞蹈室改成了教室，舞蹈队这学期也没有进行训练，学习后的种种的想法得不到实践，得不到展现。希望在接下来的学期中，好好规划一下，做到把知识带回来，把问题带过去，真正地做到学有得，得有做，做有问，问有答，答有进。
庆幸有这个学习的机会，荣幸有很多优秀的同伴陪伴，感谢有一个真性情的好指导师，让我能够走入舞蹈世界，感受舞蹈意境，发现舞蹈之美，追寻舞蹈之梦。
《毛诗序》中有这样一段话：“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。”形象而生动的道明了舞蹈与其姊妹艺术文学、音乐之间的共性和个性。
只要多投入、下功夫，每个人都可以取得一定的成绩。在舞蹈的世界,一个个舞的灵魂彼此撞击出来的亮光定是这个世界上最美的焰火!在这个世界上有多少人能因为喜欢而去追求的阿，学习舞蹈，一可以满足自己的爱好，二可以锻炼身体，三可以塑造体形，四可以提高气质……有这么多的好处为什么不去做呢。
舞蹈期中考试总结与反思2
舞蹈学期自我总结1
在xxx舞蹈学专业就读四年青春年华时光，匆匆而过。四年的时间足以证明了，我爱上了xxx的一草一木，一人一事。回想四年里有过多少酸甜苦辣、曾经舞蹈学班级里的欢声笑语，曾经期末考试备战中的辛勤汗水……所有的一切都历历在目。在舞蹈学专业各位老师的启发教导下，我在德智体方面全面发展，逐渐从幼稚走向成熟。
在思想政治上，我有坚定信念和正确的立场，热爱祖国，热爱党，认真学习、与时俱进。平时本人踊跃参加舞蹈学专业组织的各项社会公益活动，主动投入舞蹈学班级捐款救灾等活动行列，用微薄的力量，表达自己的爱心，争做合格有为青年。
学习方面，我努力认真地学好每一门舞蹈学专业课，基本掌握了舞蹈学理论方面的一些基础知识以及舞蹈学相关理论实践方面的一些实用技巧与技术。在校期间，我非常注重舞蹈学专业知识和英语相结合方面能力的培养，通过了全国英语四级考试。四年的大学舞蹈学专业学习生活虽然即将结束，但并不意味着我的学习从此终止，在今后的工作中我将更加重视学习，将学习到的舞蹈学理论知识与实际工作相结合，从而达到学习与实践融为一体。
舞蹈学期自我总结2
20xx年，我们雀儿山路小学舞蹈社团在学校领导及同事们的帮助下，继续围绕以发展学生个性、陶冶学生思想情操、加强学生艺术实践活动为目的，克服各种困难，开展了扎实的培训活动和演出等艺术实践活动，比赛活动中取得了优异的成绩。现把本年度的工作总结如下：
一、辅导内容切合实际，培养学生舞蹈兴趣
这学期每周二、四进行正常的舞蹈训练，加强了基本功训练，还让新队员学习学校曾获一等奖的优秀舞蹈《扎西德勒》、《半个月亮爬上来》等这些舞蹈，感受这些舞蹈的特点。在几个月的训练中，已在新队员中涌现出了十几个优秀的队员。
二、辅导老师不断提高自身素质，力争取得更大的收获
20xx年，我们不断提高师资辅导能力，新来的音乐老师黄静舞蹈基本功也很扎实，创新意识强，工作不久就全身心地投入了艰苦的舞蹈训练中。我们继续聘请沙溪镇文化站胡清珍老师做我们的校外辅导员，在她的指导下，不断自修、观摩，用多种途径来提高我们辅导教师自身的舞蹈水平，使自己在舞蹈教学方面不断进步。
在今后的舞蹈社团活动中，我们会一如既往地认真教学，多培养一些特长学生，不放弃有兴趣的学生参与，尽可能多排练一些优秀的舞蹈节目，让学生轻盈地身姿成为我们雀儿山路小学一道亮丽的风景线。
只要我们善于观察，找出学习中的乐趣，一定会使学生乐于接受，使学习成为一件易事，我相信纵横汉字输入法一定会为更多孩子所接受。艺术成果展示成功，更好打造舞蹈特色教学：通过一年的训练，队员的舞蹈水平有了很大的提高，队员学习舞蹈的兴趣也高，她们不怕苦不怕累，自己积极要求训练。由于学校领导的重视和全体队员的共同努力，在今年庆元旦文艺汇演活动中，我们社团的舞蹈《半个月亮爬上来》获得了家长和孩子们最多的掌声，也获得了领导的好评。这是给予我们舞蹈社团的肯定和鼓励。在今后的日子里，我们将更加努力争取做到更好！
舞蹈学期自我总结3
从9月份开始，灵灵在重庆广播电视学校开始学习舞蹈。一学期15节课，今天晚上是最后一节课，老师允许家长进去看孩子们上课，于是拍到了宝贝舞蹈课上的照片。
总结灵灵这学期的舞蹈课，感觉宝贝进步很大哦。
一是基本功很扎实。之前在幼儿园学习了一年的舞蹈，但是那里的老师不教练习基本功，只是教孩子们跳舞。灵灵一直对舞蹈有着浓厚的兴趣，转到广播学校来之后，小家伙并没有对比较枯燥的基本功练习感到厌烦，而是一如既往地喜欢上舞蹈课。这里的老师非常注重孩子们练习基本功，几乎每节课都要练习一些基本动作，灵灵每次完成得很好。
二是当上了小老师。灵灵上课很认真，每节课上老师几乎都会让她上去当小老师。灵灵很享受当小老师的感觉。今天在回家的路上，小家伙还跟我说，是因为她表现好老师才让她上去当小老师的。从她的语气中可以看出宝贝自我感觉良好哦。
三是遵守纪律认真上课。班上有两三个孩子总是喜欢说话，被老师批评。灵灵小朋友上课严格遵守纪律，思路跟着老师走。每节课按时到达，从不迟到。就是今天小家伙肚子有些不舒服，但还是坚持上完了最后有一次课。而且在今天的课上，灵灵自己会做“小皮球”这个动作了，小家伙非常开心。
说实话，平时在家里灵灵练习基本功的时间比较少，一般就是每周的课堂上练习。这个寒假，老师布置了作业，要求孩子们在家里练习基本功，妈妈认真记录了作业内容，利用寒假时间让灵灵自己练习一下吧。
大学生暑假社会实践(调查)报告3000字急！！！
关于农村文化建设的的思考
---以辽宁省鞍山市台安县新开河镇康家村、
海城市高坨镇小马村为例
摘要：本文新农村文化建设为主题，对当下农村文化建设的的现状和问题进行了叙述，阐述了社会主义新农村建设中农村文化建设的重要性，，群众的生活质量离不开文化，文化影响农村的整体发展等并结合自己的调研信息，群众的生活质量离不开文化，文化影响农村的整体发展等并结合自己的调研信息，分析了产生问题的原因，并给出了自己的建议，以供相关政府部门参考。
关键词：文化活动，业余生活，内生力外援力
引言： 搞好基层文化服务，是一项重要的民生工程，事关社会主义新农村建设的全局。随着农村经济的不断发展，农村群众的物质生活已经得到提升，农村文化建设的成果得到较大改善，但是通过一些现象发现，农村物质生活的快速发展与文化发展产生了很大的偏差，“富”只富在了表面。由于文化阵地不成熟，文艺能人没有受到“保护”，文化产品的“质量”不高，社会援助少等问题的制约，使得农村文化活动建设的速度缓慢。文化活动发展不景气，导致现今农村群众业余生活匮乏、整体的思想素质差，从而影响农村精神文化建设、新农村建设的速度。
十七届五中全会报告中指出了繁荣发展文化事业和文化产业的规划要点，以农村基层和中西部为重点，继续实施惠民工程，建设公共文化服务体系，加强基层文化队伍建设，扶持公益性文化事业，加强文化遗产保护等方针，其中的公共文化服务体系，基层文化队伍和公益性文化事业，是丰富农村文化活动的中坚力量，是加快农村精神文化建设速度的保证。但是怎样去更好的部署和组织，是我们应该深入思考和分析的问题。
一． 康家村、小马村文化活动建设现状
09年以来，台安县康家村通过捐资、入股、向上争取资金等方式，多渠道筹措资金，先后打造了图书室、文化活动室、文体广场等文化活动阵地，形成了较为健全的村级文化网络。村委会有阅览室，老年活动室等文化活动场所，同时也提供了篮球架、乒乓球拍、羽毛球拍等体育设施，满足村民多层次、多方面的需求 ，为精神文化建设提供物质保证。村中还举办了“五好文明家庭”、“星级文明户”、“卫生检查评比”等一系列文明创建活动。
海城市小马村今年建成其村委文艺广场，作为村中日常文化活动需要。村中现有村级文化活动室，配有电视、电脑等设备，供村民学习、培训使用。村中现有秧歌队、舞蹈队两支文艺队伍。秧歌队由村民自发组建，已达7年之久；舞蹈队作为村中村中妇女平日自娱自乐的一个非正式组织。
在文化活动建设方面，因两个村的状况不同，暴露出的问题也不相同。本人根据两次在实践活动中的调研，总结出了两个村在文化建设方面出现的问题。
二、发展农村文化的必要性
虽然新农村建设正在如火如茶地展开，但是由于各方面条件的限制，与城镇相比，农村的文化生活还是贫乏的，跟农民的需求和愿望远不能适应和满足。虽然随着城市化建设步伐的加快，农村人口会逐步减少，但农民作为社会的一个重要部分，我们不仅要关注他们的物质生活，同时也必须十分注重他们的精神生活，而精神生活的改善又会进一步促进物质生活的进步；农村人口的精神状态会直接影响到农村的面貌。我们开展环境保护，整治农村卫生环境，这些都离不开农民的自觉和积极主动的参与，他们应该是主体。所以，如果不能从根本上改变农民的精神生活相对贫乏的状况，我们的新农村建设也只是浅层的，是停留在物质和表象上的，还没有进入到精神层面的建设。而精神层面的建设必须与物质生活的进步同步，只有这样，我们才能真正迎来一个全新的农村面貌。农民精神生活的提升有赖于农村的文化建设，全面提高农民的文明水平，丰富他们的精神生活就可以发挥长期和持续的作用和影响，
三． 文化活动发展中出现的问题
1.部分农村干部对农村文化建设不够重视，影响农村文化发展速度
由于各级政府和领导一直把经济发展状况作为衡量农村干部工作成绩好坏的二个重要标准，因而，农村的一些管理部门和部分干部对文化建设工作的重要性认识不够，只注重抓经济这一中心工作，认为只要把经济搞上去了，就一切都办好了。在这种思想指导下，他们忽视了文化建设对农村经济和社会发展的影响，往往是“说起来重要、做起来次要、忙起来忘掉，结果导致对文化建设工作领导不力。农村文化建设落后于农村经济的发展，使得农村文化大发展滞后，最终影响新农村建设的速度。
在康家村，已经没有完整的可以组织起来的文化队伍。应文化系统网络需要打造的村级图书馆、文化广场等形同虚设，平日无人问津。对于文化活动发展，村委缺少统一的发展规划，发展基本处于“顺”其自然的状态。高坨镇小马村秧歌队成立至今7年时间，村委没有积极地扶持态度。作为一支代表本土文化的文艺队伍，一直是独立存在。队伍开展文化活动所需的经费、场地，得不到村委政府的主动支持。
2. 农民自身的思想认知方向发生偏转，文化活动开展缺乏力量支撑
群众对文化活动的需求及认知性不够。文化活动不参加、也不参与。从而使农村的文化活动发展出现“无人参加、只欣赏不参与、不欣赏也不参与”的现象。
2.1群众只走低级、表层的文化娱乐道路，失去真正精神层面的
由于物质社会的高享受速发展，农民也在片面地追求时尚、崇尚“金钱”，已摒弃了中国古老的优秀文化传统和本土文化，一味地沉迷于网络、棋牌游戏等表层的娱乐活动中，不善于利用业余时间去文化阵地通过读书、看报、文艺等不同的方式去获得精神上的享受，参加一系列的文化活动。在高坨镇小马村，其秧歌队与舞蹈队加和总人数不到50人。据统计，其中长期参加活动的内部成员只有20人。与村整体人口相比，分别占1/50，1/140。也就是说，理论上该村50个人中只有一个去参与业余活动，140人中只有一个去追求文化事业。
归根结底，造成这种对精神文化追求缺乏动力的原因首当其冲就是思想认知发生了偏转。
近年来，农村中的私人娱乐场所快速发展，一些棋牌娱乐室，台球室，小商店挥了不正当的作用，为群众提供进行赌博的平台。当地的学生，青年也走进了非法营业的小网吧，游戏厅，迷恋上了游戏和上网。
2.2外来宗教渗透本土文化，占据正规文化市场
一些寺庙，教堂的得不到正规的管理和及时的检查，它们的开放，直接与经济利益挂钩，宣传和发扬宗教文化较浅。甚至有些寺庙直接带有迷信和反动色彩，寺庙的“工作人员”给群众灌输迷信思想、反党思想，污染了群众思想的纯洁，扭曲了群众对国家领导的积极性，使得群众的思想素质发展受到严重的影响。
3.文化阵地、文化主角运用不到位 文化网络中断
3.1文化阵地缺乏、运用不到位
在新农村精神文化建设的形式下，虽然村中的文化阵地都已完善比较完全，但是文化阵地的作用没有发挥到位。主要表现在文化阵地没有完全运用，像村中的图书阅览室平时没有人光顾，老年人活动室更是没有人活动。很多所谓的文化阵地只是在特殊时间和场合才发挥作用，无形中成为了形象工程。其次，大多数的文娱汇演也是为了应付上层检查，临时组织村民排练，真正的为群众着想，让群众自己参与，自娱自乐的活动很少。更多的汇演的活动都没有产生最佳效果，忘记了活动作用的对象
3．2 农村文化建设主角缺失。
本村的文化能人受不到重视，村中的文化站形同虚设，缺少管理人员。群众想自发组织排练文娱节目，都是没有条件或是缺少带头人，致使文化活动流于形式或不能发起。其次，文化活动缺乏指导，致使主题不鲜明，有的活动只是取悦群众，没有掺入教育群众、影响群众的元素。
3.3 农村文化建设的体制与编制虚位。
现行的农村文化事业主要还是以地方政府的管理为主，乡镇文化站、广播站等作为农村文化建设的主要机构，在其性质上属于事业单位，但其工作人员往往要担负其它的事务，而不能擘职从事文化下作。有的地方甚至把这些文化机构定性为经营单位，在经费上减轻了政府的负担，却导致了对其管理上的混乱，无从实现农村文化建设的目标和任务。
近年来，大部分农村文化工作人员编制只作为安排一般人员的“调节器”，有的乡镇文化站有文艺专长的同志被调离他用，从而出现了虽有文化专干编制而人员并非专职专用的现象。加之文体服务中心的人事权归属乡(镇)，县级文化部门对其很难进行有效管理，导致农村文化工作的职能无法发挥。同时，存在业务干部断层、兼职，文化站干部素质偏低，没有特长，个人待遇问题没有得到妥善解决等问题普遍存在，致使农村文化工作队伍难有作为。
4.民俗文化没有得到重视和保护，文化活动无基石
4.1 传统文化队伍受不到重视，任其自生自灭发展
小马村秧歌队的主要特色在于东北秧歌文化。作为一支能够完整运作的文化队伍，已经加入海城市农村区域留存不多队列中。队伍现有10余人，从伴奏击鼓、吹唢呐、奏二胡，队伍都有完整的伴奏后台。在调研过程中可以看出，秧歌队成员都是因为自己对秧歌文化、歌唱文化的热爱而加入了这份事业。秧歌队的发展，没有外界力量的支撑。村委政府没有明显的扶持态度，没有将秧歌队作为特色文化推崇壮大的意识。
4.2民间传统文化活动样式单一，缺乏特色和创新
现在很多乡镇的电影院没了、文化站撤了，民间传统文化活动更是不见了踪影。剩下来可供选择的文化活动方式就只有电视、麻将等为数不多的几种。而电视节目中以农村为题材的、符合农村口味的也偏少。小马村秧歌队现今的文艺活动形式也局限在扭秧歌、伴奏唱等陈旧形式。因为资金等问题的阻碍，内部“文艺能人”没有学习、培训的机会。表演节目形式单一，缺乏创新、推不出特色，也得不到群众关注和参与的热情。
4.3干部对农村文化建设的认识上存在误区。
一说到农村文化建设，马上想到就是放几场电影、唱几台戏，要不就是搞个篮球赛，这是很多人对农村文化建设的认识，但这种认识忽略了农村真正的文化需求。文化不是一时的热闹，文化更具有沟通人际关系、宣泄情绪、调剂精神的效能。农村文化的丰富，可以架起沟通心灵的桥梁，粘合各种心理裂痕，从而舒缓压力，娱乐心身，化解矛盾，增进融会，缓解一些农民产生的失落感和边缘感。就新开河镇康家村而言，村委干部对文化活动没有系统的认识，惧怕这项事业的开展，没有从简单的小活动开展做起的意识。
四． 对促进农村文化活动建设的对策的探讨
在社会主义新农村建设中，农村文化活动建设是一个长期而伟大的工程，是乡风建设和农村精神文化建设的重要组成部分。其发展直接影响着群众的整体素质的提高和农村经济的发展速度，而且关乎农村结构的稳定，农村社会风气和氛围的养成。不断发展农村文化活动，繁荣社会主义文化市场，推进“城乡统筹，和谐发展”机制，使文化产业成为国民经济的支柱，进而带动社会整体的发展，是新农村建设的重要体制。为此，本人通过调研的信息，结合思考农村文化活动建设内涵，从这两方面力入手，给出发展壮大文化活动对策建议。
1. 对群众文化干部进行文化理念的培育
加强农村文化队伍建设， 不能把它简单地理解为演出、交流的问题，不能做表面工作。文化队伍建设更注重群众文化功能的内在整合，核心是文化理念的培育，即通过各种寓教于乐的文化活动，潜移默化达到自我教育和自我塑造，并由此形成时代精神和群众意识。对群众文化骨干来说，他们的演出水平高低并不重要，重要的是通过他们的演出，通过他们的文化参与和文化创造，让人们领略到新时期人民群众的风采和时代精神，让我们感受到新时期人民群众的文化理念和文化追求。群众文化功能不只是让人民群众唱会几支歌、跳会几支舞、演出几出戏，更重要的是文化理念的培育，是整体素质的提升。
为确保文化扶贫工程能够更好地实施并收到良好效果，一要加强领导，高度重视文化扶贫工作。一要加强领导，高度重视文化扶贫工作。把文化扶贫纳入扶贫计划并制定出文化扶贫工程计划，纳入领导责任目标，作为考核干部政绩的一项内容，以增强文化扶贫工作的目的性、计划性和主动性。二要千方百计筹集文化扶贫资金。各级政府除了从财政收入中划拨部分文化扶贫资金外，还要制定出优惠的文化经济政策，广开筹资渠道，依靠乡镇企业、富裕农民和其他社会力量办文化，开展以文补文活动，发展文化产业，开辟新的财源
2．重视 充分发挥广大农民在新农村文化建设中的主体作用
农民既是新农村文化建设的行动主体，又是新农村文化建设成果的享受主体。离开农民这一主体开展新农村文化建设是不可想像的，必须高度重视并充分发挥广大农民在新农村文化建设中的主体作用。
2.1挖掘本村文艺能人，作为文化主角管理文化阵地
散布于广大农村的“乡土艺术家”们生在农村、长在农村，他们的艺术养分直接来自于农村，和农民有着天然的相通性，是农村文化建设中最活跃的因子。在小马村秧歌队，就有这样的“乡村歌唱家”。培养和激励“乡土艺术家”，激发农村自身的文化活力，让其在农村文化建设中唱主角，显得尤为重要。关于文艺能人的发掘和培养的建议：
第一，如村中有的文艺能人，任他为文化阵地的管理者或文化活动的带头人，让他带动村中文化活动的发展，也为平时的晨练，聚众娱乐做贡献；
第二，村中调动经费，安排文艺能人外出观摩学习。使村中的文艺演出形式多样化，精彩化，农民不仅是文化艺术的享受者，更是创造者，是农村文化建设的主体，所以要注重培养农村民间艺人。村中的老年人活动室，健身广场等要做到完全开放，器材设施安装到位，制定活动和开放时间，为需要人员服务。
2.2保护扶持本土文化，培养本土特色
第一，首先对当地农村自身具有的民间文化资源，如民间美术、民间音乐、民谣、民俗文化，必须认真挖掘和甄别，取其精华，去其糟粕，使优秀的民间传统文化得到继承和弘扬。继承和弘扬优秀民间传统文化的同时，还要坚持古为今用、推陈出新的原则，从内容、形式、手段等方面对民间传统文化进行指导和改造，弘扬优秀民间传统文化。对民间艺术的民间传统套路、服装、道具、音乐等进行改造。提高其观赏性和艺术性，使之成为内容健康活泼、表演可亲可近、群众喜闻乐见的文化产品。充分利用农民身边看得见、摸得着，家喻户晓、喜闻乐见的文化资源来促进农村文化建设，使村民足不出村就能得到先进文化的熏陶。
第二，鼓励、扶持以民间传统文化为主的农村民办文化。推出可行的自家文化舞台，如河北邯郸基层文化活动的亮点“欢乐乡村”, 家喻户晓，影响广泛。村政府规划本村文化发展策略，创新、改进，发现本村的文化特色，推出文化产品。举办文化艺术节等活动，调动本村文化发展。活动可以以市场运作模式推行。义乌市农村文化节就是个很好的例子借鉴。
3.充分运用文化阵地 不断完善四级文化活动网络
完善村级文化大院建设，添置电脑、投影仪等现代化的设备。真正使文化站(室)具备有一块阵地、一块牌子、一套设备、一个专职人员和一支专兼职队伍。成为农村的宣传教育阵地、科普文化阵地、广播电视阵地和民情信息交流中心。
市一级重点抓全市性大型活动，强化文化导向；县一级重点完善基层文化设施配备，发展县域特色文化；乡一级重点建好示范村、示范户，发展各种文化群团组织，巩固基层文化阵地；村一级重点建设文化活动中心、“文化一条街”，以板报、广播、标语、展板、宣传画等形式营造乡村文化氛围，创建特色文化户，创办家庭文化室和庭院文化展。从小的简单的文化活动做起，让村民看见文化。发展农家书屋等先进文化阵地，让群众得到最纯正的文化。
五．结束语
加强农村文化建设，提高农民思想道德水平，是新农村建设的精神动力和思想保证。农村经济发展的同时，不能让文化发展出现滞后。群众表面富不算富，要从骨子里富起来，让他们的内心富起来。要不断将内生力和外援力外结合，让农村的精神文化变得厚实。建设社会主义新农村，能强化农民生活生产的精神动力，也是形成农村社会和谐风气和新型的农村生活模式的必要条件。另外，推进农村文化建设的发展，才会带动国家文化和国民整体素质的发展。