本文目录一览：
运动员进行曲歌词
歌名：《运动员进行曲》
演唱：中国人民解放军军乐团
作词：吴光锐、贾双、李明秀
作曲：吴光锐、贾双、李明秀
我们像山鹰展翅飞翔
我们像海燕迎风破浪
我们像急水流不可挡
冲出亚洲走向世纪为国争光
我们像山鹰展翅飞翔
我们像海燕迎风破浪
我们像急水流不可挡
冲出亚洲走向世纪为国争光
为了五大洲的友谊
为了全人类的理想
为了发扬奥林匹克的精神
我们竞技在那运动场
为了五大洲的友谊
为了全人类的理想
为了发扬奥林匹克的精神
我们竞技在那运动场
我们像山鹰展翅飞翔
我们像海燕迎风破浪
我们像急水流不可挡
冲出亚洲走向世纪为国争光
为了五大洲的友谊
为了全人类的理想
为了发扬奥林匹克的精神
我们竞技在那运动场
我们像山鹰展翅飞翔
我们像海燕迎风破浪
我们像急水流不可挡
冲出亚洲走向世纪为国争光
扩展资料：
《运动员进行曲》这首歌曲是由中国人民解放军军乐团演唱的一首歌曲，歌曲总时长02：32，歌曲发行时间是1998-01-01，歌曲收录在专辑《民兵进行曲》之中，
歌曲《运动员进行曲》的其他歌手演唱：
歌手牛叉小人演唱的收录在专辑《以萌为使》之中，专辑发行时间是2016-04-08。
歌手ORZVK演唱的收录在专辑《ORZVK的钢琴曲》之中，专辑发行时间是2018-04-05。
we will rock you 的原唱
Queen乐队
很少有乐队能象QUEEN那样彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多采。QUEEN就象一个综艺大厅一样，完美将华丽摇滚，前卫摇滚，古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张（并带有同性恋倾向）的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的摇滚乐形式，主唱性感而如同唱诗班的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。QUEEN的音乐具有非凡的想象力，雄壮而带有一丝诡异，而且风格变化多端，你可以从他们的音乐中听到几乎所有欧洲音乐形式（传统和现代）的影子。不过，QUEEN如此博大的音乐居然全部是用传统的摇滚方式表达出来的，多年来，他们的专辑一直宣称“从未使用过合成器”，这忠诚地保留着LED ZEPPELIN
很少有乐队能象QUEEN那样彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多采。QUEEN就象一个综艺大厅一样，完美将华丽摇滚，前卫摇滚，古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国的四人乐队致力于发掘华丽和夸张（并带有同性恋倾向）的艺术风格，创造出一种带有浓厚歌剧色彩的摇滚乐形式，主唱性感而如同唱诗班的嗓音，层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。QUEEN的音乐具有非凡的想象力，雄壮而带有一丝诡异，而且风格变化多端，你可以从他们的音乐中听到几乎所有欧洲音乐形式（传统和现代）的影子。不过，QUEEN如此博大的音乐居然全部是用传统的摇滚方式表达出来的，多年来，他们的专辑一直宣称“从未使用过合成器”，这忠诚地保留着LED ZEPPELIN时期硬摇滚乐队的特点，尽管到80年代，乐队也开始尝试了更多的键盘，但始终没有碰过电子乐，因为电子乐正是那些“真正的摇滚”乐队所不屑的。
值得一提的是，由于主唱Freddie Mercury是一个彻底的同性恋者，致使乐队的整体风格偏于奢华，编曲经常仿造古典音乐的那种华丽氛围，这集中体现于他们的名曲Bohemian Rhapsody。Mercury是一个花哨的同性恋者，他总是在洗手间里从事不雅之举，直到他1992年因爱滋病去世。他的性态度充分体现在QUEEN的音乐中，这点可以从他们那朦胧的歌词中看出来。具有讽刺意味的是，QUEEN那首关于同性恋的赞歌We Are The Champions却成了弘扬体育精神和奥运冠军的经典庆贺曲目，直到现在在各种体育盛会上我们还能时常听到这首歌——不过这也得归功于Mercury那富有传奇色彩的生平和歌剧色彩浓厚的舞台表演方式，他使得QUEEN在70年代中期成为最广为人知的乐队之一。在英国，直到90年代中期，QUEEN仍是知名度和受欢迎程度仅次于BEATLES的摇滚乐队。
尽管QUEEN的名声很响亮，但他们似乎很少得到乐评和媒体的好评。不断的批评并没有削减QUEEN的知名度，甚至一直到80年代末，QUEEN仍然拥有除了美国之外的大量歌迷。在美国，乐队的颠峰时期是在80年代初期，也就是在他们在上一个十年里发行了一系列相当成功的专辑之后的一段时间里，虽然这些唱片在当时无一受到好评，但它们的销量却大的惊人。QUEEN的音乐影响深远，在20年来的几代硬摇滚/重金属乐队身上都能找到影子，从METALLICA到SMASHING PUMPKINS。
QUEEN最初是由迷幻硬摇滚乐队SMILE演变而来。1967年，吉他手Brian May和鼓手Roger Taylor加入了SMILE乐队，当乐队的主唱Tim Staffell于1971年离队后，May和Taylor与来自前WRECKAGE乐队的主唱Freddie Mercury成立了这支叫做QUEEN的乐队。过了几个月后，贝司手John Deacon加入了近来，于是乐队开始进行一些排练。大约两年过后，当乐队的四个人都从大学毕业后，他们就抓紧时间进行创作、排练和演出。1973年，他们发行了由Roy Thomas Baker担纲制作的第一张专辑Queen（皇后），并开始了他们的第一次巡演。Queen（皇后）中的音乐都是一些很直接的硬摇滚/重金属，在当时并没有引起过多的注意。
1974年发行的专辑Queen II却在英国取得了意料不到的成功。专辑发行前，乐队在英国电视台著名的音乐节目Top Of The Pops中表演了歌曲Seven Seas Of Rhye，歌曲本身和表演都非常出色，不久后这支曲子就冲到了排行榜的前10名，并使Queen II专辑上升到了排行榜的第五名。为了配合专辑的发行，QUEEN开始着手在美国进行巡演，主要是为MOTT THE HOOPLE作暖场。QUEEN那种花哨而带有迷幻气息的舞台表演无疑也赢得了美国观众的认可，专辑在美国排行榜上也达到了43位的好成绩。
接着乐队发表了专辑Sheer Heart Attack（突发心脏病）,其中的单曲Killer Queen很快成为英国排行榜的亚军，而专辑本身也在排行榜上达到了同样的位置。这张专辑在美国的成绩也颇为不俗，为1975年的专辑A Night At The Opera的巨大成功奠定了基础。
A Night At The Opera（歌剧院之夜）是QUEEN乐队最为经典的专辑，乐队为这张专辑的制作耗费了巨大的精力，有报道称这是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲Bohemian Rhapsody（波西米亚狂想曲）成了QUEEN的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他riff和solo，这正是QUEEN的典型风格。歌曲的制作过程也体现了QUEEN那种典型的精益求精的态度，他们用了3个星期的时间来进行录制工作，而且在歌曲的音轨上加入了大量的背景配音，以至于在录制完成后，母带的有些地方磁粉已经薄到可以看穿的地步。QUEEN在Bohemian Rhapsody的录影带中首次尝试了概念化的方法，并孤注一掷地在其中投入了巨额资金，不过QUEEN得到的回报也是相当可观的：这首单曲在英国排行榜上迅速升到冠军的位置，并且在这个位置上停留了足有9个星期，并最终打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国，这首歌和整张专辑也获得了巨大的成功，进入了排行榜前10位并同时成为白金单曲和白金专辑。甚至在十多年后的1992年，这首Bohemian Rhapsody还在美国单曲排行榜上获得过数周的亚军成绩。
在A Night At The Opera之后，QUEEN尝到了什么是超级巨星的滋味，他们也得到了这种地位所能带来的一切好处，他们无休无止的舞会和穷奢极侈的生活方式成为摇滚乐坛永远的传奇。然而这一切并丝毫没有影响到他们前进的步伐和高效率的工作。在1976年夏天，QUEEN在伦敦的海德公园举行了一场免费音乐会，观众的到场人数创造了新的记录。几个月后他们发行了热门单曲Somebody To Love，收录在专辑A Day At The Races（竞技场之日）中。这张专辑可以说是A Night At The Opera的一个克隆产品，不过仍然取得了优异的成绩，在英国排行榜上成为冠军，并在美国升到了第五名的位置。
接下来的五年中，不知疲倦的QUEEN打造了成打的热门单曲和数张白金唱片。由于在全世界赢得了如此多歌迷的喜欢和崇拜，他们遭到了某些评论家的抵触，尤其是当他们表示出对待朋克运动的那种极端恶劣的保守态度之时。 不过歌迷对QUEEN的专辑还是照买不误，囊括了两首Top 5单曲We Are The Champions和We Will Rock You的专辑News Of The World（世界新闻）在1977年成为排行榜前10位的专辑。1978年的专辑Jazz（爵士乐）几乎重复了同样的成功，其中的单曲Fat Bottomed Girls和Bicycle Race成了国际热门单曲，尽管公众对乐队举办的一个女性裸体自行车赛的花招表示了极大的不满。
在80年代初，QUEEN仍然保持着相当受欢迎的地位，1980年他们发表了专辑The Game（游戏），音乐风格发生了一些变化，他们加入了更多柔性慢歌和轻快讨巧的歌曲，已经离开重金属颇有一段距离了。单曲Crazy Little Thing Called Love和Another One Bites The Dust的再次成功使The Game专辑登上了美国排行榜的冠军宝座，这对于QUEEN来说是一次突破性的成功。不过，当人们发现这不过是一张乖巧讨好的专辑时，他们开始失去了对QUEEN的兴趣，乐队原本忠实的拥护者不少都改弦易帜，尤其是在美国，其直接后果就是他们在同年晚些时候为电影Flash Gordan录制的纯器乐配乐专辑得到的反应异常的冷淡。1981年，在David Bowie的帮助下，QUEEN成功在新浪潮音乐的汹涌波涛中站稳了脚跟，单曲Under Pressure登上了英国排行榜的冠军位置，这也是他们继Bohemian Rhapsody以来的另一首冠军单曲，收录在1981年出版的精选专辑Greatest Hits以及1982年的专辑Hot Space（白热地带）中。不过Hot Space专辑并没有引起人们多大的热情，因为这仍是一张轻松取巧的专辑，既不那么流行又不那么高雅。1984年的专辑The Works（作品）中表现出更多的摇滚成分，不过人们对它的反映仍旧不温不火，专辑中只有单曲Radio Ga Ga获得了一定的成功。这些不成功的经历使他们决定离开Elektra公司而转签Capitol公司。
眼见自己在美国的市场日渐萎缩，在英国也是独木难支，QUEEN决定打开另外的市场，他们把目标放在了拉丁美洲、亚洲和非洲，而这些地方潜在的巨大市场往往是摇滚乐队所忽视的。1985年，由于在援救非洲难民的Live Aid巡演中表现出众，QUEEN再次走进了英国观众的视线，次年，QUEEN发行了新专辑Kind Of Magic（一种魔力），但是专辑对美国市场的冲击以失败而告终。1989年的专辑The Miracle（奇迹）在美国也遭到了同样的打击，虽然这张专辑中的摇滚成分已经有所增加，但仍然缺乏真正的力量。不过1991年的Innuendo（讥讽）终于一炮打响，为乐队在美国赢得了名誉，在达到金唱片的同时进入了排行榜的前30名，当然，这比之他们在欧洲的成功还是小的多，在英国，他们轻而易举地取得了排行榜冠军的宝座。这张丰富多采的专辑重新拾回了QUEEN当年的风采，既有力道十足的重金属之作，又有典型QUEEN风格的歌剧式摇滚。不过这张出色的专辑现在被认为是乐队回光返照的作品，因为巨大的阴影正在逐渐笼罩着这支不凡的乐队。
1991年，QUEEN不再象以往那样活跃，而这时关于主唱Freddie Mercury身体状况的谣言也是漫天乱飞，在11月22日，他终于向外界证实，他染上了爱滋病。两天后，Freddie去世了。
1992年春天，乐队余下的成员在温布利体育场举办了一场纪念音乐会。这场向全世界直播的现场音乐会的观众数目达到了一亿以上，演出的阵容除了QUEEN的三个成员外，还包括了David Bowie，Elton John，Annie Lennox，DEF LEPPARD和GUNS 'N ROSES，这场演出为Freddie生前设立的基金会募到了数百万美圆，这些钱都将用于爱滋病的研究。这场演出也使1975年的单曲Bohemian Rhapsody再次风光，升到了美国排行榜亚军的位置。
Freddie死后，乐队成员保持了一段时间的沉寂，1993年，Brian May发行了他的第二张个人专辑Back To The Light，距离他的第一张个人专辑已经有十年了。Roger Taylor在THE CROSS乐队发表了一些作品，而John Deacon则决定洗手不干了。但三名成员在1994年还是重新聚到一起共同录制合成Freddie的遗作，这些歌的主唱部分都是Freddie在病床上录制完成的。1995年，这张名为Made In Heaven（天堂制造）的专辑得以发行，由于它特殊的纪念意义，这张专辑在全球范围尤其是欧洲引起了抢购狂潮，毋庸质疑，这已经是QUEEN的最后一张录音室作品了。
QUEEN对于八、九十年代的重金属乐队有着一定的影响，它独特的歌剧式摇滚为后来的前卫金属指引了方向。他们华丽的舞台表演和奢侈的生活方式也常为后人所效仿。不过乐队最后的悲剧也是一道令人震撼的警钟。
原唱是谁？
《值得》原唱是郑秀文。
《值得》是歌手郑秀文演唱的一首歌曲，她用醇厚的嗓音将敢爱敢恨的女人形象表达得淋漓尽致。这首歌收录在郑秀文发行的首张国语专辑《值得》中，发行时间是1996年9月。
1996年9月，在香港的声势正如日中天的郑秀文推出了她的第一张国语专辑《值得》。专辑的文案里写道：“一个真正值得追逐的郑秀文正向我们走来”，似乎吹响了她进军国语市场的第一声号角。很喜欢这张唱片简洁清爽的封面：染上红发、穿上红外套的郑秀文自信而端庄地微笑着——仿佛她也有预感，自己一定还会在尚且未知的国语市场走红起来。
有的香港歌手唱了几年国语歌也未必能让别人记得住唱过了什么；而有的只需一首成名作便足以一鸣惊人——郑秀文无疑是其中的一位幸运儿。直到多年后的今天，一首《值得》依然是各个KTV的热门点唱歌曲。
曾听过两个翻唱版本，迪克牛仔用他所谓的呐喊式摇滚不过增添许多聒噪而已；倒是老牌唱将叶瑷菱的版本唱得更出色一些。不过始终觉得这首歌给郑秀文来演绎再合适不过：“我们的故事爱就爱到值得，错也错得值得，是执着是洒脱留给别人去说”，活脱脱一位敢爱敢为的现代都会女子形象，和郑秀文的定位十分契合。
我们好像在哪见过，原唱是谁
歌曲《我们好像在哪见过》的原唱为杨宗纬，叶蓓，小柯。
歌名：我们好像在哪见过
歌曲原唱：杨宗纬，叶蓓，小柯
填词：小柯
谱曲：小柯
编曲：小柯
歌曲时长：3分16秒
所属专辑：《咱们结婚吧》电视原声带
发行时间：2013-10-29
歌词：
我们好像在哪儿见过你记得吗
好像那是一个春天我刚发芽
我走过
没有回头
我记得
我快忘了
我们好像在哪儿见过你记得吗
记得那是一个夏天盛开如花
我唱歌
没有对我
但我记得
可我快忘了
我们好像在哪见过你记得吗
好像那是一个秋天夕阳西下
你美得让我不敢和你说话
你经过我时风起浮动我的发
我们好像在哪见过你记得吗
记得那是一个冬天漫天雪花
我走过
没有回头
我记得
我快忘了
我们好像在哪见过你记得吗
那时你还是个孩子我在窗棂下
我猜着你的名字刻在了墙上
我画了你的摸样对着弯月亮
我们好像在哪见过你记得吗
当我们来到今生各自天涯
天涯相望今生面对谁曾想
还能相遇一切就像梦一样
我们好像在哪见过
we are the world的原唱是谁？
1985年，迈克尔·杰克逊和莱昂纳尔·里奇共同谱写，由美国45位歌星联合演唱，昆西·琼斯负责制作的，为求援非洲饥民而义卖的唱片《天下一家》(We Are The World),震撼了亿万人的心，风靡全球。
1984年，英国歌手菲尔柯林斯（Phil Collins）看到新闻中非洲依索匹亚等地区的人民，长期处于饥荒与营养不良而死亡，遂在圣诞节之前提出构想，由鲍伯盖朵夫（Bob Geldof）担任召集人，由数十位当红艺人以「Band Aid」为名共同灌录单曲义卖，将义卖所得援助非洲饥民，单曲「他们知道现在是圣诞节吗？」（Do they know it's Christmas ?）于焉诞生。这张单曲推出后，立即在全世界引起回响，光是英美两地就卖出约三百廿万张。
英国歌坛的此项义举，美国歌唱界自然不落人后，由黑人歌手哈利贝拉方提（Harry Belafonte）提出建议，之后获得众大牌歌手的鼎力支持，由昆西琼斯（Quincy Jones）担任制作人，在1985年2月28日，45位当红歌星云集洛杉矶的录音室，灌录了「四海一家」（We are the world）这首义卖单曲。
1985年，Michael Jackson做了一件国际性慈善壮举。当时非洲正闹饥荒，数以万计的儿童正受到饥荒之威胁，而非洲的情况是，人们开始放弃为生存而努力，因为一切的一切似乎都已是徒劳。在这样的背景下，Michael Jackson作为发起人呼吁美国歌手一起灌录歌曲[We Are The World]。
Harry Belafonte 和 Kenny Rogers组织执行，Michael Jackson和Lionel Richie写了歌曲，Quincy Jones担任制作，45名当红歌手放下自我，诚意合作，这该算是那年音乐界的一个奇迹了。歌曲收录在USA for Africa的专辑里。
1985年7月13日，名为“拯救生命”的大型摇滚乐演唱会在英国伦敦和美国费城同时举行。13日中午，演唱会先在伦敦威姆布莱体育场开幕．72000人出席了开幕式。两小时后，美国费城约翰肯尼迪体育场的音乐会也宣布开始，共有9万人观看了演出。演出一直持续了16个小时，并通过全球通信卫星网络向140多个国家播出了实况，估计总共吸引了近15亿的电视观众。全世界100多位著名摇滚乐歌星参加了这次义演，他们之中有鲍博迪伦、保尔麦卡特尼、布鲁斯斯普林斯廷、蒂娜特纳、艾尔顿约翰、 迈克杰克逊……
这一天，整个世界都洋溢着无私的感情。这场大型摇滚乐演唱会的组织者、爱尔兰籍歌星鲍勃?格尔多夫(Bob Geldof)无限感慨地说，“这不是一次流行音乐会，也不是一次电视演出，而是对人的拯救。”他的诚心感动了其他的歌星，要知道，想把那些狂放不羁、我行我素印歌星们组织到一起绝不是一件容易的事儿。格尔多夫事后回忆说：“义演前的好几个晚上，我在床上辗转反侧，不能入睡。极度的担心和各种古怪的念头折磨着我，使我痛苦万分，浑身浸透了冷汗。我们同任何一位歌星都没有签订合同，我们有的只是他们答应来的允诺。”但是，那些被人们普遍认为颓废、放荡、荒唐的摇滚歌星们(鲍勃格尔多夫自己就曾因玩世不恭而引起人们非议)终于都来了，他们紧密地团结起来，共同完成了这一历史的壮举。在演唱会上，摇滚歌星们最后齐声高唱起音乐会的主题歌《我们是世界》，以表示他们共同的心愿――
"我们是世界，我们是世界的孩子，我们是创造光明的人，让我们伸出救援之手，我们在拯救自己的生命……"
这次大型摇滚乐义演活动获得了巨大的成功，一共为挣扎在饥荒中的非洲灾民募集到5 000多万美元的巨款。摇滚歌星们完成了靠政治家喋喋不休的演说和国际会议没完没了的讨论所根本完成不了的壮举。
1985年1月，美国洛杉矶。
50名美国最有声望、腰缠万贯的歌星聚在这里。为了拯救在饥饿和死亡线上挣扎的非洲人民，他们要进行一次空前的合作——录制一张唱片来作为募捐。这张唱片就是后来曾轰动世界的《四海一家》。
这些歌坛巨星闻名美国蜚声世界。他们每人都拥有众多如醉如狂的听众，而在他们之间，正如同中国的一句老话：同行是冤家。除了在比赛中同台角逐以外，彼此很少往来，更不会合作演出。如今，非洲遭受的这一场巨大灾难却使他们走到一起来了，这一事情的本身，就足以使《四海一家》身价倍增。
1月22日地处伯弗里的AM录音公司外面戒备森严，而录音棚内却热气腾腾。盲人歌星斯蒂夫·汪达尔和昆西·琼斯正在排练迈克尔刚刚编好的曲谱。他们准备录完歌曲的主旋律部分，并由迈克尔和莱昂诺配好领唱部分的曲谱。然后把乐曲录到50盒磁带上，以便分发给50位应邀前来演唱的歌星，使他们事先熟悉这支歌曲。
在录音棚里，除了这4名歌星以外，还聚集着乐队、电气工程师、电视录像人员以及其他组织者。这毕竟是第一次举行如此盛大的行动。
在录完第五遍后，所有的伴奏人员都集中到主控室收听录制的效果。昆西对大家说：“我想，咱们再录一次吧，我好像听到还有杂音。”
为了写好这首歌，莱昂诺和迈克尔已经奋斗了4个晚上。当莱昂诺把两个旋律录在一盒磁带交给迈克尔，让他继续创作下去的时候，迈克尔当晚就进了录音棚。
事后，迈克尔介绍这一经过时说：“我实在来不及了，便一头钻进录音棚，出来的时候，整个歌曲已经全部完成了。当我把全曲交给昆西和莱昂诺时，他们大吃一惊，根本没想到会如此神速。”
1月24日昆西把50盒磁带用快信方式寄给将来演唱的歌星，并随磁带寄去通知，在通知的最后一段写着：“如果将来你们的后代问起来，他们的爸爸、妈妈为人类面临的饥荒做了些什么，你们可以骄傲地回答他们你们所做的贡献。”
1月25日这次活动组织者是经验相当丰富的肯·克雷根，他面有难色地对昆西说“最关键的问题是我们到什么地方正式录音。我敢说，要是你和包伯·笛伦一块让人看见，就别想再进录音棚了。”最后经过周密考虑，决定在莱昂·沙尔录音棚录音。
昆西的助理汤姆·巴尔非常兴奋地接受了安排独唱次序的任务，他对昆西保证：“我一定把他们不同的嗓音安排得就像自然界的各种声音一样协调。”昆西告诫汤姆：“这简直就像把一个西瓜放进可口可乐的瓶子里一样。”
1月26日在莱昂诺的家里，大家决定了各位歌星应当站的位置，录音时应按这个位置站好。
1月28日这是美国流行音乐史上永远值得记忆的夜晚。
晚上9点正，迈克尔比其他人捷足先登，他要把自己的独唱先录好。这时，旅行合唱团的领唱史蒂夫·佩里走了进来，他透过巨大的玻璃窗凝视着迈克尔，激动地说：“我是在做梦还是吃了兴奋剂？”
歌星们接踵而来，先来者总是用一种奇妙的眼光看着每一位后来者。他们本是艺术上的劲敌，相互之间，真是既熟悉又陌生。
当昆西把乔尔介绍给查尔斯时，乔尔在这位天才的盲人音乐家面前激动得竟有些发抖。
在主控室里，诸位歌星都隔着玻璃看着迈克尔录音。
“我太喜欢这支歌了！”黛安娜·罗丝喊着出现在门口，与昆西紧紧地拥抱在一起。往日轰动全国的大明星们，此时仿佛都深知肩负重任而变得轻手轻脚了。曾经招徕70万观众的保罗·西蒙悄悄地溜进来，小声问：“这儿有地方放我的大衣吗？”
主控室已经挤得水泄不通了。莱昂诺、辛迪、蒂娜、特娜等人都是从1985年“美国音乐”发奖大会的典礼上赶来的。几小时前还在相互竞争的人，现在却以合作者的姿态站在一起。昆西事后说：“那天晚上，大家都放弃了自我，这是成功的关键。”
晚10时30分，大家走进录音室。昆西说：“各位，让我首先介绍包伯，他是这次活动的发起者。他刚从埃塞俄比亚回来，非常想和大家说几句话。”
包伯站到指挥台上，用充满激情的声音说：“发起这次活动的原因，是为了挽救数以百万计的生命。这张七英寸的塑料唱片是我们的控诉。我认为，目前非洲发生的是一种历史性的暴行，西方世界有数亿吨的粮食，却不送去救济即将饿死的人。但我们决不能对挨饿和连水都喝不到的人坐视不理。在非洲，如果你走进一间茅屋，你就能见到脑膜炎、疟疾和伤寒，你就会看到死人和活人躺在一起。在任何一天，你可以看到120万人在你面前慢慢地死去。有些地方，15袋面粉要分给27500人吃。这就是为什么今天请大家到这里来的原因。我不想使大家感到不愉快，或许你们可以从今晚要录制的这首歌里感受到来这里的原因，并通过这首歌来表达自己的心情。”
昆西说：“我非常荣幸能担任这个合唱的指挥，并由我的乐队来为大家伴奏。
“昆西后来承认，这些“天皇巨星”在整个晚上都使他十分紧张。
当歌星们戴上耳机，从耳机中听到迈克尔的领唱之后，便跟着唱了起来。在一片庄重、肃穆的歌声中，送走了这一天的最后一分钟。
1月29日凌晨零点，录制了几遍合唱之后，大家开始短时间休息。比利·乔尔趁机挤到隔壁的摄影棚里去看他的未婚妻。在这个摄影棚里，坐着500名应邀参观录音的客人，比利把未婚妻介绍给包伯和西蒙，她兴奋异常地说，打算动员时装业也来一次同样的募捐。
盲人音乐家瑞·查尔斯趁休息时，与人谈起了他刚刚结束的非洲之行：“当我把手放在那些孩子的身上时，摸到他们包在骨头上的皮肤竟像玻璃纸一样，那简直不是皮肤。任何人都会想到自己应负的责任。”
凌晨3时，开始录制独唱部分，在美国十大流行歌曲中独占四首的森笛·兰伯把昆西拉到一边，不好意思地问：“我可以在演唱时即兴发挥一点吗？”昆西一口答应了。森笛·兰伯是美国摇滚乐女歌星，他刚刚出版的唱片《她是如此非凡》已售出了400万张。
凌晨4时，所有参加独唱的歌星都已站好位置。这时，汪达尔带进来两位来自埃塞俄比亚的妇女。室内顿时鸦雀无声，沉闷、压抑的气氛笼罩着每一个人的心头。一位妇女才说了一句：“我代表我们国家所有的人感谢你们。”便低声抽泣起来。此番情景，感染了在场的人们，歌星个个泪流满面。
昆西打破了沉默，低声说：“让我们开始吧！”
这些往日在舞台上纵横驰骋、如入无人之境的大明星们，今天都变得谨小慎微起来。当汪达尔用钢琴弹出一个独唱旋律，让包伯演唱时，包伯踌躇了20分钟才走到麦克风前轻轻哼了一遍。包伯请汪达尔再为他伴奏一次，似乎对自己的演唱没多大把握。这时，昆西冲了进来，高兴地喊道：“好极了！就要这样！”包伯还是有些犹豫，想再录一遍。莱昂诺恳求包伯说：“请你相信我吧！”昆西热烈拥抱着包伯大叫：“你唱得确实太棒了！”包伯无可奈何地笑了笑说：“那好吧，既然你们都这么认为。”
当布鲁斯独唱完之后，小心地问昆西：“这么唱行不行？”昆西给了他一个满意的答复，布鲁斯仍坚持到主控室听了一遍录音，才点了点头。然后，应邀在莱昂诺的乐谱上签名留念。昆西在谈到布鲁斯时说：“他十分认真。我一直在等他累了好坐下休息，可他却不停地要求重唱一遍。假如有人叫你牺牲一个晚上去拯救挨饿的人，你是不能拒绝的。他就是这样。”
在接近天明的时候，大家虽都有些疲倦，但热烈的气氛却达到了高潮。经过这一夜的交往，以前从不见面的歌星走到一起来了。他们彼此谅解，紧紧拥抱，每个人都成为他人的歌迷、崇拜者。他们争相合影，彼此之间第一次签名留念，每个人的乐谱上都签满了别人的名字。最后，所有的歌星都在100张美国援助非洲的海报上签了名。
美国著名影星简·方达主持了这次实况的电视节目。她在最后说：“录制这张唱片是一件非常了不起的事。这不只是个星光熠熠之夜，而且还是流行音乐史上一个最高尚的时刻。它说明，流行音乐在过去几年产生的众多的歌星，对这个世界具有责任感。我们还有许多工作要做，这仅仅是个开头。”
在这以后，加拿大、拉丁美洲、非洲的歌星们纷纷效仿，录制了类似的募捐唱片。1985年4月5日星期五，这是为非洲赈灾的高潮，这一天，世界各地有8000多个电台同时播放《四海一家》。
“我们作出一个选择，我们献身于人类，我们对非洲发生的事不能坐视不理。
否则，我们就是泯灭自己的良心，那将是最可怕的死亡。”
迈克尔和莱昂诺所创作的歌词影响着数以百万计的各个种族和信仰的人，它鼓舞着人们去拯救非洲那些因饥饿而受着死亡威胁的人们。包伯·柯尔道尔的倡议在世界上引起了巨大的反响，这位年轻人受到各国人士的拥戴，据说，他已被提名为诺贝尔和平奖金的获得者。